櫛。たったそれだけの、朝の儀式。
鏡の前に立つ女性は、何を見ているのだろう。
自分の姿か、それとも映らない何かか。
今回は大正浪漫シリーズの新作「櫛（Kushi）」の制作過程を振り返ります。
「櫛（くし）が生まれるまで
今回の作品には、インスピレーションの源となった題材があります。大正から昭和にかけて活躍した版画家・橋口五葉の「髪梳ける女（1920年作）」です。非常にダイナミックかつ繊細な構図ゆえに、「果たして自分の中でまとめ上げることができるだろうか」と試行錯誤しながらApple Pencilを走らせました。
しかし、描き始める前からひとつだけ明確に決めていたことがあります。
それは「髪を整える女性」ではなく、「鏡と向き合う女性」を描くこと。
そして、その繊細な「手」を表現することでした。
手元に女性の内面や美しさ、そして色気をどれだけ宿らせることができるか——それが今回の最大の挑戦でした。
赤という選択 ── 櫛・着物・口紅
この絵には、3つの「赤」が存在します。
赤い櫛、赤い着物、そして赤い口紅。すべて同じ赤を用いています。
透き通るような白い肌、艶やかな黒髪、そして金茶色の背景。その中に、点を打つように赤を散りばめました。
色のコントラストは、数が少ないほど視覚に強く訴えかける。そう信じて描いています。
手が語るもの
この作品を見たとき、最初にどこに目がいくでしょうか。
顔ではなく、「手」だという方が多いのではないかと思います。
骨ばった指の関節、すっと伸びた爪、そして髪にスッと入り込む力の加減。ここは特に魂を込めた部分です。
「顔」はその瞬間の表情を語るもの。でも「手」は、その人の歩んできた人生そのものを語る力を持っている。そう私は思っています。
鏡は何を映しているのか
本作に描かれた鏡は、背面のみを見せています。
鏡は人の姿を映すものではなく、心を映すもの。
そんな意図を込めて、あえて鏡面を描きませんでした。
背景の金茶色とテクスチャ
制作はすべてデジタルで行っており、レイヤーは「ラフ・線画・着彩・背景テクスチャ」の4枚のみで構成されています。
背景の金茶色、あの古い和紙のような質感は、独立した1枚のレイヤーで作り込んでいます。霞んだような、にじんだような独特のムラが鍵なのですが……その手法は、まだ企業秘密です。（笑）
新しいデジタルの道具を使いながら、あえてアナログな「時間の経過」や「古い空気感」を表現すること。それこそが、私の作品に通底するテーマでもあります。
タイトル「櫛」に決めるまで
タイトルの決定には、実は少し悩みました。
「ととのう」「髪を梳く」「鏡の前で」など、いくつかの候補がありましたが、AIに聞いてもピンとこず。最終的には漢字一文字の「櫛」に辿り着きました。
たった一文字で、この絵のすべてを物語ってくれる気がしたのです。
海外向けには「Kushi」としています。
言葉の意味は分からなくとも、その響きだけで何か伝わるものがあると信じています。
完成作品と販売情報
新作「櫛（Kushi）」は、海外のアートプリントサービス「INPRNT」にて販売中です。
A4から大判サイズのファインアートプリントとしてオーダーいただけます。
もしこの世界観を気に入っていただけましたら、ぜひギャラリーを覗いてみてください。
次の作品も、またこうして制作過程を残していきたいと思います。
最後まで読んでくださってありがとうございました。
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